* PROMOVIENDO EL DESARROLLO *

1.           NOMBRE 

“ENTRE ROSAS Y TACONES”

2.          BREVE RESEÑA HISTÓRICA

Es difícil escribir un apunte histórico sobre el tango, pero al mismo tiempo, es muy arduo eludirlo porque son muchos los que a través de estas páginas solicitan, aunque sólo sea, una ligera orientación que les ponga en la pista de este completo fenómeno cultural - baile, música, canción, poesía - que por una u otra razón atrae a tanta gente. Aunque sobre el tango y sus figuras son muchas las cosas que se discuten y ponen en duda, es generalmente aceptado que el tango nace en Buenos Aires a finales del siglo XIX aunque algunos prefieren decir a modo conciliador, que nació a las orillas del Río de la Plata, con el fin de contentar a los uruguayos que reclaman una copaternidad del fenómeno. En un hecho de origen popular como el tango y, por tanto, de nacimiento evolutivo resulta imposible apuntar una fecha de nacimiento. Sin embargo, lo cierto es que la mayoría de los estudiosos coinciden en dar por buena la década de 1880 como el punto de partida de lo que entonces no era más que una determinada manera de bailar la música. La sociedad donde nace el tango escuchaba y bailaba habaneras, polkas, mazurcas y algún vals, por lo que respecta a los blancos, mientras que los negros, un 25% de la población de Buenos Aires en el siglo XIX, se movían al ritmo del candombe, una forma de danza en la que la pareja no se enlazaba y bailaba de una manera más marcada por la percusión que por la melodía.    Musicalmente, el tango entronca en su genealogía con la habanera hispano-cubana y es por tanto hijo del trasiego mercantil entre los puertos de lengua española de La Habana (Cuba) y Buenos Aires (Argentina). Sin embargo, estos orígenes explican poco sobre su nacimiento. Inicialmente, el tango es interpretado por modestos grupos que cuentan sólo con violín, flauta y guitarra o incluso, en ausencia de ésta, el acompañamiento de un peine convertido en instrumento de viento con la mediación de un papel de fumar y un avezado soplador que marca el ritmo. El instrumento mítico, el bandoneón, no llega al tango hasta un par de décadas después de su nacimiento, en 1900 aproximadamente, y poco a poco sustituye a la flauta.  Inicialmente, el tango debió ser un modo de interpretar melodías ya existentes, modo sobre el que fueron creándose otras nuevas que en un inicio ni siquiera contaban con una transcripción musical, ya que a menudo sus intérpretes y creadores no sabían escribir o leer música. De hecho, con el correr de los años, algunos de los primeros tangos ya transcritos no van firmados por sus autores sino por avispados personajes que sí sabían escribir música y aprovecharon el vacío existente sobre la autoría de determinados tangos celebrados popularmente, para ponerlos a su nombre y ganar con ello unos pesos.  Quizá a estas alturas del texto, alguno se pregunte sobre el origen del nombre. Es una buena pregunta, pero carece de respuesta, o lo que es lo mismo, hay miles. En España en el siglo XIX se empleaba la palabra tango para un palo flamenco, en la geografía africana hay algunos topónimos con ese nombre, en documentos coloniales españoles se usa el vocablo para referirse al lugar en que los esclavos negros celebraban sus reuniones festivas… algunos incluso dicen que el origen podría estar en la incapacidad de los africanos para pronunciar bien la palabra "tambor" que quedaría así transformada en "tangó". En fin, es una buena pregunta pero la irremisible falta de documentación escrita y el origen ágrafo del tango y sus primeros padres callará la respuesta para siempre.
Las cifras hablan: Argentina pasó de tener dos millones de habitantes en 1870, a cuatro millones veinticinco años más tarde. La mitad de esa población se concentraba en Buenos Aires donde el porcentaje de extranjeros llegó a ser del 50 por ciento y adonde acudían también gauchos e indios procedentes del interior del país. En este ambiente, se comienza a bailar en tugurios y lupanares el nuevo ritmo que se asocia así desde su inicio al ambiente prostibulario, ya que eran sólo prostitutas y "camareras" las únicas mujeres presentes en las academias o perigundines.  Puesto que se trataba de féminas dedicadas en alma y, sobre todo, en cuerpo a sus accidentales acompañantes, el tango se comenzó a bailar de un modo muy "corporal", provocador, cercano, explícito… de un modo socialmente poco aceptable como se vería cuando, siendo ya un fenómeno emergente, el tango comenzó asalir del arrabal de su ciudad de origen y empezó a expandirse.
En los primeros tiempos, cuando el tango comienza a convertirse en canción, las letras que acompañan la música son obscenas y sus títulos dejan lugar a pocas dudas: "Dos sin sacarla", "Qué polvo con tanto viento", "Con qué tropieza que no dentra", "Siete pulgadas"... o incluso "El Choclo" que aunque literalmente significa mazorca de maíz, en sentido figurado y vulgar, equivale al castellano "chocho" o "coño".  De su baja cuna a su encumbramiento como baile rey en los salones del mundo occidental, el tango recorrió un curioso camino de ida y vuelta entre el Nuevo y el Viejo Continente, con una parada decisiva y brillante en París.  ¿Cómo llegó allí? También en este punto las respuestas son  dispares y algunas vario pintas. Determinados textos, mucho más ingenuos que eruditos, dan incluso nombres y apellidos de "la" persona responsable de este viaje. La realidad, en su extensión como en su nacimiento, parece más compleja y, sobre todo, plural.  Los "niños bien" de Buenos Aires no tenían reparos en bajar a los arrabales para divertirse, bailar y, de paso, levantarse alguna mina o alguna "milonguita" que engatusaba o se dejaba engatusar. Y para acercarse a la mujer no conocida, nada mejor que el tango. Por supuesto, el tango no era aceptable en sus casas ni bailable con las señoritas de su ambiente y por esa razón permaneció durante muchos años como algo marginal y de clase baja.  Sin embargo, los viajes de estos patricios a Europa, especialmente a París, fueron el desencadenante. París no sólo era la capital del glamour y de la moda, sino que además era una ciudad que daba cobijo a una sociedad plural, parte de la cual era alegre y desprejuiciada. Los bailes galantes de la capital francesa venían de atrás, Louis Mercier, cronista de la vida parisina escribía en 1800: "Después del dinero, hoy en día el baile es lo que más éxito tiene entre los parisinos, sea cual sea su extracción social: aman el baile, lo veneran, lo idolatran… Es una obsesión a la que nadie escapa". Si ello era así a principios del XIX también lo era a principios del siglo XX al que llegaron con una fortalecida fama locales públicos como el Bal Bullier de Montparnasse o el Moulin de la Galette. Por añadidura, el atrevimiento, a principios de siglo, no era ajeno a las costumbres parisinas, antes al contrario, algún baile anual, como el Bal des Quat’z Arts de los estudiantes, "era célebre por lo ligero de las vestimentas y por el jolgorio sexual que reinaba siempre en él".  En este contexto social no fue difícil que el osado baile creado en la capital del Plata encontrara un terreno abonado para florecer y convertirse en curiosidad al principio, en moda y furor después. Y una vez en París, el escaparate de Europa, la capital de la moda, la cuna del chic, su extensión al resto del continente primero, a todo el mundo después, fue algo sencillo y rápido. Curiosamente, es entonces, cuando Buenos Aires se mira en París, cuando finalmente el tango entra en sus salones más nobles avalado ahora por el bautismo europeo, el mejor de los pedigríes para una burguesía emergente que luchaba por hacer de su ciudad el París de América  La gloria trajo también y simultáneamente el rechazo. La sempiterna dinámica social se puso nuevamente en marcha, lo antiguo frente a lo nuevo, la censura frente a la apertura, la tradición frente a la renovación. Los detractores del tango surgieron por doquier y fueron incluso ilustres y famosos. El Papa Pío X lo proscribió, el Káiser lo prohibió a sus oficiales y la revista española La Ilustración Europea y Americana hablaba del "…indecoroso y por todos conceptos reprobable ‘tango’, grotesco conjunto de ridículas contorsiones y repugnantes actitudes, que mentira parece que puedan ser ejecutadas, ó siquiera presenciadas, por quien estime en algo su personal decencia.". La cita pertenece a esa revista española, pero resulta fácil encontrar otras paralelas en publicaciones inglesas, alemanas o, incluso, francesas.  No obstante, para cuando llegó la reacción la suerte estaba ya echada: el tango había triunfado. Hubo vestidos de tango, color tango, tango-thés… el tango fue el baile rey de ese mundo de preguerra que habría de terminar muy pronto con el primer enfrentamiento armado mundial, la ascensión de Estados Unidos como potencia, el cambio de costumbres. Después, el tango siguió viviendo, nació con fuerza el tango canción que le tomó el relevo al tango baile, pero con un éxito geográficamente más restringido, el mundo, en una nueva preguerra descubrió y admiró a Carlos Gardel y al final del conflicto la supremacía de Estados Unidos desembarcó en Europa también con el swing que murió sólo para darle paso al rock.  En todos estos años el tango tiene una brillante historia de auges limitados y declives relativos y una continuada vida a lo largo de la cual se ha desarrollado tanto el baile como la música hasta llegar a un nivel de sofisticación y depuración que dejan a las claras la madurez de esta manifestación que vive ya en las primeros décadas de su segundo siglo de vida.

3.            EDICIÓN

N° (15)  --- > “CARLOS GARDEL – V”  

4.           FUNDAMENTACIÓN

En la actualidad las personas no sabemos seleccionar adecuadamente el tipo de música a escuchar, sea por falta de tiempo, de conocimiento, moda, etc; esto se convertiría en una crisis, pues estamos siendo invadidos por canciones en sobremanera denigrantes, con melodías pegajosas, sin sentido (uno de estos: reggaetón). Este proyecto fue previsto para fomentar en las personas la escucha de canciones con mejor calidad de sonido, letra, con mensaje, dando pase a sensaciones nuevas y regeneres en las personas.

El propósito es demostrar que existen géneros musicales que sin recurrir a sonidos estruendosos y letras degenerativas pueden aportar en la diversión y\o distracción de las personas. La propuesta específica para conseguir ello es el tango, medio de relajación y aportante de regocijo para el espíritu. 

5.          PROPUESTA

Es un programa músico-cultural en el que se transmitirán canciones de los mejores exponentes del género, tanto compositores como intérpretes. Se expondrá también, una pequeña historia a modo de reseña de cada canción para ubicar a la audiencia en el contexto de la época gloriosa del tango, hoy poco difundido (en nuestro país).

6.           DURACIÓN

Una hora: 6:00 pm

7.           PERIODICIDAD

Fin de Semana: Sábado y Domingo

8.          AUDIENCIA OBJETIVO

Programa dirigido a toda la población boggianense, en su mayoría adultos.

9.         OBJETIVOS

- General:

Sensibilizar a la población boggianense en la escucha de música de calidad.

- Específicos:

Difundir la más variada musicalización tanguera, recorriendo todas las décadas de su historia mediante los característicos sonidos de las orquestas con sus cantores.

Analizar el significado que expresan los autores a través de sus letras, haciendo un desglose de las mismas y cotejando sus contenidos con la actualidad.

Comprender que el tango ha representado y representa en el mundo, la música popular que mejor ofrece una reflexión tan profunda acerca de la condición humana. 

10.         ESTRUCTURA

PROMOCIONAL DE LA RADIO: 23 segundos

CARETA DE PRESENTACIÓN: 26 segundos

 

CONDUCCIÓN: 19 minutos

INTRODUCCIÓN (PRESENTACIÓN DEL CANTANTE)

PRESENTACIÓN DE LA PRIMERA CANCIÓN

        •        “AMARGURA”  (1935)

 DURACIÓN:  2:42 min

 ÁLBUM: El día que me quieras

RESEÑA:

 El objetivo de este bello tango es el de generar nostalgias, de transmitir emociones. El recuerdo de una infidelidad se mantiene latente y el protagonista recuerda día a día la escena del engaño, donde su amada regala sus besos a otro, aquellos labios que una vez prometió que sólo serían de él. Desde entonces él mantendrá el deseo de querer olvidarla y vivirá la amargura del desamor, con el objetivo de ya no recordar más aquel amor fugaz.

PRESENTACIÓN DE LA SEGUNDA CANCIÓN 

·         “AL PIE DE LA CRUZ”  (1933)

DURACIÓN:  3:12 min

ÁLBUM: Por una cabeza

RESEÑA: Siempre buscaremos mantener la justicia en nuestro entorno y en lo que hacemos, este tango nació como reflejo del deterioro económico que atravesó argentina tras el crack financiero de los años 30, cómo el gobierno abusaba de su poder y ordenaba fusilamientos, encarcelaciones y hasta deportaciones a aquellas personas que luchaban contra la injusticia. Un joven padre de familia decide luchar por sus derechos y es acusado por parte del gobierno de asesinato. Tras ser llevado a la cárcel, madre reza fervientemente ante la cruz del señor, pidiéndole que lo proteja y salve de tal acusación. Por otro lado, su mujer e hijo sufren por su ausencia.

PRESENTACIÓN DE LA TERCERA CANCIÓN

•        “CUESTA ABAJO” (1934)

DURACIÓN: 3:13 min

ÁLBUM: El día que me quieras

RESEÑA:

Este tango fue parte del film Cuesta abajo (1934) donde Gardel es el protagonista quien decide abandonar a su novia y se enamora de una prostituta. A través de su letra, nos representa todo el dolor que sintió ante la separación de su amada, sentir que el amor que ella le demostraba era falso, decidiendo borrar las ilusiones que sentía y que el amor que sentía, era muy puro y sincero y que no habrá otro igual. El protagonista llega a sentir coraje de haberla querido y haberla convertirla en su vida entera, al punto de llegar a una depresión que lo llevó a tomar alcohol e inundar las penas y los recuerdos. Añora aún ese pasado que ya no volverá.

CONCLUSIONES DE LA COMPOSICIÓN DE CARLOS GARDEL 

 --- (MANDA A LA PAUSA) ---

PUBLICIDAD: 2 min

SECCIÓN ¿SABÍAS QUÉ? 

CONDUCCIÓN: 18 minutos

PRESENTACIÓN DE LA CUARTA CANCIÓN

•        “GOLONDRINAS”  (1934)

DURACIÓN:  2:52 min

ÁLBUM: El día que me quieras

RESEÑA:

Este tango formó parte de la película “Tango En Broadway”, última película que filmó Carlos Gardel, por eso compararan su muerte con una frase del tango que dice: "...con las alas plegadas también yo he de volver...", pues Gardel se encontraba en la cúspide de su carrera cuando sufrió este trágico accidente. En sus letras nos transmiten cómo un hombre describe a una mujer que su deseo es siempre irse de lugar en lugar, al igual que una golondrina, con el único fin de  buscar su felicidad. Además enfatiza que los hombres que se lleguen a enamorar de ella, siempre mantendrán su alma libre al amar.

PRESENTACIÓN DE LA QUINTA CANCIÓN

•        “VOLVIÓ UNA NOCHE”  (1935)

DURACIÓN: 3:01 min

ÁLBUM: El día que me quieras

RESEÑA:

Uno de los inmortales tangos de Carlos Gardel, y cita a la primavera como la esperanza infinita ante el regreso del amor perdido, y que el amor de los amantes había triunfado a pesar del tiempo. Nos cuentan el regreso de un cruel  amor del pasado que arrepentida viene dispuesta a recuperar el amor de su amado. Le pide perdón y le promete que los bellos momentos regresarán; pero él ya no cree en sus palabras y sabe que es en vano que retomen su relación. Entonces con todas las fuerzas de su corazón decide ya no regresar con ella, pero el amor aún existe.

PRESENTACIÓN DE LA SEXTA CANCIÓN

•        “POR UNA CABEZA” (1935)

DURACIÓN: 2:30 min

ÁLBUM: El día que me quieras

RESEÑA:

El tango “Por una cabeza” de Carlos Gardel y Alfredo Le Pera es uno de sus más famosos temas. La música fue compuesta por el propio Gardel, quien era aficionado a las carreras de caballos, y lo creó para una de sus películas de Hollywood titulada “Tango Bar”. Sólo con la frase: “…estoy harto de perderlo todo…”  podemos darnos cuenta de la desilusión y sufrimiento que el protagonista sufre con el desamor, entonces su amigo le aconseja  que deje de apostar en el amor, en especial de esa mujer coqueta que solo quiere lastimarlo. Este tema continúa tan vigente, pues el sentimiento que transmite continúa siendo el mismo.

--- (MANDA A PAUSA) ---

PUBLICIDAD: 2 min

SECCIÓN ¿SABÍAS QUÉ?

CONDUCCIÓN: 13 - 16 minutos

PRESENTACIÓN DE LA SÉPTIMA CANCIÓN

•        “SUS OJOS SE CERRARON”  (1935)

DURACIÓN: 2:45 min

ÁLBUM: El día que me quieras

En película, cuando Margarita su adorada amada muere, después de tener que robarle hasta a su padre para sobrevivir

RESEÑA:

Una de las canciones representativas dentro de la película “El día que me quieras” donde nos narra la repentina muerte de Margarita, la amada de Julio, quien desesperado para poder sobrevivir llega a robarle dinero a su padre. El protagonista sufre lamentaciones por no poder hacer más para que Margarita no muera, y solo le queda recordar sus besos, sus sonrisas.  A pesar de todo Julio mantendrá  una esperanza, pero esto es en vano, debido a que solo acrecentó mucho más su sufrimiento. El dolor es tan grande que ni siquiera puede consolarse, se siente la desdicha de la pérdida y un dolor latente que no lo dejará vivir en paz.

PRESENTACIÓN DE LA OCTAVA CANCIÓN

•        “VOLVER”  (1935)

DURACIÓN:  2:48 min

ÁLBUM: El día que me quieras

RESEÑA: Este tango es representativo dentro de la película “El día que me quieras”, en donde nos cuenta la historia de amor de Margarita y Carlos, quienes viven una relación prohibida por ser de diferentes clases sociales, a tal punto que el padre de Carlos, se opone a la relación, y tras la muerte de Margarita, su hija de ambos vive la misma historia que sus padres. Dentro de la letra de esta canción podemos percibir el temor de rencontrarse con el desamor, el retorno a su hogar después del sufrimiento de un amor no correspondido y el encuentro de diversos sentimientos al estar de nuevo en su hogar, el olvido está presente, pero aún se mantienen los recuerdos.

PRESENTACIÓN DE CANCIÓN PLUS

·        •   "SOLEDAD"  (1934)

    DURACIÓN: 2:44

    ÁLBUM: El día que me quieras

RESEÑA:

Este tango también pertenece a la película “Tango en Broadway”, en donde el protagonista vive un sinfín de enredos, dándose cuenta que no ama a su novia Celia sino a su amiga que se hizo pasar por su novia, Julia. En la letra de este tango, nos revela que el protagonista mantendrá la esperanza de que su amor vuelva, y esperará que regrese a su vida, sin importarle el dolor que haya pasado, solo desea el retorno de aquel  amor que lo endulzó, encandiló, a pesar de las mentiras y barreras que hayan existido. El tiempo pasa sin perdón y sus ilusiones se desvanecen al saber que ella nunca más volverá.

CONCLUSIONES DE LA COMPOSICIÓN DE CARLOS GARDEL Y DE LAS CANCIONES TRANSMITIDAS 

Careta de Salida del Programa: 10 segundos

11.     LOCUCIÓN

Caracterizado por un timbre rotundo, tono grave. Lenguaje coloquial con palabras simples de entender que genere un ambiente de confianza.

La voz debe ser dentro de lo posible clara, distinta, bien timbrada y, sobre todo inteligente; siempre que cumpla esa función de transmisión de ideas: el oyente debe entender lo que se dice.

---  PROGRAMA COMPLETO ---

*** PROGRAMACIÓN DE LAS EDICIONES (20) "Entre Rosas Y Tacones" 

* ESTRATEGIAS DE EMPRENDIMIENTO *